Note du SoilChroniqueur (Yaiba) : 8.5/10

En tant que fervent amateur de metal progressif et de musique en général, ma quête incessante de nouveaux horizons musicaux m’a récemment conduit à découvrir Rendezvous Point, un groupe Norvégien qui a su capter mon attention avec leur troisième album. Ce dernier opus est une véritable démonstration de leur talent et de leur maîtrise artistique.

Dès les premières notes, l’album de Rendezvous Point se distingue par un mélange audacieux de metal progressif, saupoudré d’influences pop et jazz. Le résultat est un son unique et captivant. Les voix, cristallines et limpides, évoquent parfois Björk ou Muse, avec une capacité rare à tisser une atmosphère profondément émotionnelle. Les guitares, quant à elles, se révèlent complexes et fascinantes, mariant des riffs polyrythmiques aux tonalités heavy et des solos aériens, rappelant l’approche musicale de Karnivool. Les harmonies sont riches et variées, utilisant des accords étendus et des dissonances subtiles pour créer une texture sonore captivante.

La basse, jouée avec une précision chirurgicale, occupe une place prépondérante, ajoutant une profondeur et une richesse au paysage sonore. Les lignes de basse sont souvent syncopées, créant des grooves complexes qui soutiennent les compositions. Les percussions, exécutées avec brio, trouvent un équilibre parfait entre agressivité et subtilité. Le batteur utilise des techniques avancées comme le ghost noting et les contretemps, ajoutant une dynamique et une fluidité à l’ensemble. Les passages en double pédale et les fills complexes rappellent les nuances de Tesseract.

Lyriquement, l’album explore des thèmes variés, de l’espérance au désespoir, en passant par l’introspection. Des titres comme « Don’t Look Up » et « Wildflower » offrent des moments d’optimisme, évoquant les sons plus doux de Björk ou Wheel, tandis que « Oslo Syndrome » et « The Tormented » plongent dans des émotions plus sombres. La dernière piste, « Still Water », est une exploration poignante de la douleur, portée par des arrangements minimalistes et une progression harmonique délicate.

La production de l’album est soignée et raffinée.
Le mixage est équilibré, chaque instrument ayant l’espace nécessaire pour s’exprimer pleinement. Les fréquences basses sont riches et bien définies, tandis que les fréquences aiguës sont claires et précises. Les effets de réverbération et de delay sont utilisés de manière judicieuse, ajoutant de la profondeur et de l’espace sans jamais submerger le mix. La maîtrise est également impeccable, offrant une écoute claire et puissante. Bien que certains puissent trouver le son trop propre ou commercial, je pense qu’il s’accorde parfaitement avec le style du groupe.

En conclusion, cet album de Rendezvous Point est une œuvre impressionnante, témoignant des compétences techniques et de la profondeur émotionnelle du groupe. Bien qu’ils ne réinventent pas la roue en matière de metal progressif, leur mélange unique de styles et de thèmes en fait une écoute indispensable. Les fans de Muse, Björk, Karnivool, Wheel et Tesseract y trouveront sans doute leur compte.

Tracklist :

1.Don’t Look Up 04:29
2.Oslo Syndrome 03:21
3.Utopia 03:53
4.Fireflies 06:06
5.Presence 04:40
6.Wildflower 03:59
7.The Tormented 04:48
8.Still Water 06:25

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